Bạn đang xem bản rút gọn của tài liệu. Xem và tải ngay bản đầy đủ của tài liệu tại đây (9.43 MB, 31 trang )
6 CÁCH PHỐI MÀU CƠ BẢN MÀ CÁC DESIGNER NÊN TUÂN THỦ
Tầm quan trọng của việc hiểu về màu sắc
Khi được sử dụng đúng cách, màu sắc có thể ảnh hưởng đến trạng thái của hình ảnh, hay ảnh hưởng
đến cả câu chuyện. Nó còn có thể lôi kéo người xem vào một điểm trọng tâm nào đó. Các bạn có thể
thấy rõ điều này qua bức ảnh bên dưới, màu sắc kỹ thuật số được sử dụng một cách rất hiệu quả để thu
hút ánh nhìn của người xem vào cái ống, cũng như bảng màu được điều chỉnh giúp cho bức ảnh trông rất
“tĩnh”.
Saturation và Value
Khi nói về màu sắc thì nhiều người chỉ nghĩ đến cách phối màu sao cho hài hòa, tuy nhiên Saturation và
Value cũng rất quan trọng, đôi khi còn quan trọng hơn. Nếu không hiểu được chúng là gì và tại sao
chúng lại quan trọng thì chả có bảng màu nào có thể giúp được bạn đâu. Có thể hiểu rằng Saturation là
về cường độ (intensity), còn Value là về độ sáng/tối (brightness/darkness).
1. Phối màu đơn sắc (Monochromatic)
Cách này dễ nhớ nhất vì chỉ có một màu. Nhờ sự vắng mặt của các màu khác, khán giả sẽ tập trung vào
sự khác nhau của value và saturation mà thôi. Điều này phù hợp với những cảnh môi trường hay không
khí có chút kịch tích hay những cảnh có chủ thể đơn.
VÍ DỤ VỀ PHỐI MÀU ĐƠN SẮC
2. Phối màu tương đồng (Analogous)
Cách phối màu tương đồng sử dụng các màu đứng gần nhau trong vòng tuần hoàn màu sắc. Điều này
rất phổ biến trong thiên nhiên, nên cách phối màu này phù hợp khi bạn muốn tạo cảm giác bình yên thoải
mái cho tác phẩm. Ví dụ: