Tôi là Henry Butler – nhiếp ảnh gia mù docx
Bạn đang xem bản rút gọn của tài liệu. Xem và tải ngay bản đầy đủ của tài liệu tại đây (637.49 KB, 9 trang )
Tôi là Henry Butler – nhiếp ảnh gia mù
Sông Mississippi nhìn từ Công viên Audubon, New Orleans
Không có hai người nào nhìn sự vật theo một cách hoàn toàn giống
nhau. Khi chụp một bức ảnh, với tôi đấy là một quy trình học hỏi lớn.
Mỗi người nhìn màu sắc theo cách riêng; họ nhìn thấy những điều khác
nhau trong cùng một bức ảnh. Họ lý giải những gì họ thấy dựa trên lý
trí của riêng họ.
Những người xem ảnh của tôi là những người có thị lực bình thường.
Tôi đã biết họ nhìn gì và họ tìm kiếm gì. Tên tôi là Henry Butler và tôi
là một nhiếp ảnh gia mù.
Tôi chụp ảnh từ năm 1984. Tôi muốn tham gia vào lĩnh vực nghệ thuật
này và gây ảnh hưởng lên nhận thức của những người sáng mắt. Trước
đó tôi theo nghề nhạc sĩ, biểu diễn với những bậc thầy nhạc jazz như
Charlie Haden trong câu lạc bộ Comeback Inn ở Los Angeles. Tôi biết
rằng nếu nhiều người nghe cùng một bản nhạc, họ cũng sẽ nghe theo
cách khác với cách của người sáng tác. Tôi nghĩ chụp ảnh màu so với
ảnh đen trắng cũng giống như viết một bản nhạc bằng cung trưởng và
cung thứ.
Mardi Gras, 2005, New Orleans: đôi giày đen trắng
Sau khi đến dự các buổi triển lãm, nghe mọi người mô tả các bức ảnh
và tranh, tôi cảm thấy hơi trống trải – tôi không tận hưởng được hết tất
cả những tác phẩm đó. Tôi quyết định, điều hay nhất là trở thành một
nghệ sĩ trong ngành nghệ thuật thị giác.
Chiếc máy ảnh đầu tiên của tôi là một chiếc Kodak Instamatic. Mất hai
tuần để chụp rồi xử lý film, tôi chẳng biết được liệu mình đã lấy được
bố cục chưa, có chụp được không, liệu người ta có nhìn thấy cái mà tôi
nghĩ là tôi chụp được không? Tôi mua thêm một chiếc máy ảnh
Polaroid để có được phản hồi ngay lập tức. Tôi nhờ bạn tôi làm trợ lý
cho tôi. Tôi chụp đường cao tốc Pacific Coast Highway; ở đấy đẹp lắm,
có những ngọn đồi phủ đầy hoa dại.
Rồi tôi mua một chiếc SLR và tiếp tục công việc, thỉnh thoảng dùng cả
ba chiếc máy ảnh: một để chụp toàn phim đen trắng, một chụp ảnh
màu, và một cái có thể lắp nhiều loại ống kính khác nhau. Giờ tôi chủ
yếu chụp ảnh kĩ thuật số.
Xe hơi trưng bày ở New Zealand
Khi chụp một bức ảnh, tôi lắng nghe tiếng nói, âm thanh, và cố nhận ra
xem chủ thể của mình cao bao nhiêu so với chiều cao của mình. Tôi đã
nhằm đúng hướng chưa? Andrea Du Plessis, cộng sự của tôi, đã làm trợ
lý cho tôi trong năm năm, thường hướng dẫn: “Hướng máy lên trên một
chút. Hướng xuống.”
Đây là một sự cân bằng rất tinh tế – cô ấy có thể nhìn từng hình ảnh rất
khác tôi. Andrea có thể nói, “Đấy là một bức ảnh tuyệt vời”, nhưng nếu
tôi không cảm thấy được điều đó, xem như tôi không cần nó. Cô ấy sẽ
không can dự vào những gì tôi làm trừ khi tôi đi quá đà.
Những người xem ảnh tôi là những người sáng mắt. Dần dần tôi biết
được họ nhìn gì và tìm kiếm điều gì. Họ đang tìm cái mà họ gọi là “bố
cục”. Một cái gì đó trong nền móng cơ bản cho một tác phẩm nhằm liên
kết với người xem, giúp bức ảnh trở nên “thật” với họ. Nếu người xem
ăn ý, họ có thể thấy được điều mà tác giả muốn trình bày.
Tôi có thể học được gì từ việc trưng những hình ảnh của mình cho
người sáng mắt xem? Tôi sẽ có được sự chủ động trong cuộc sống. Tất
cả những gì người chụp ảnh có thể làm là ghi lại cái mà họ nhận biết,
và nhờ vậy mà tôi ngày càng trưởng thành hơn.
*
Henry Butler sống ở New Orleans. Ông là một nhạc sĩ chuyên nghiệp,
một nhiếp ảnh gia, và là thầy giáo. Ông tổ chức một chương trình hè ở
Đại học New Orleans dành cho trẻ em mù. Ông nói về tuổi của mình:
già như Chúa, trẻ tựa thiên thu.
Lễ hội hóa trang, New Orleans
Ông William Alboar Greywalker, New Orleans
Ông Rick Chadwick, New Orleans
Chân dung một con chó ba chân, New Orleans
Và sau đây mời các bạn xem vài bức ảnh của các nhiếp ảnh gia mù
khác.
Những tấm bưu thiếp từ một nơi khác, Pete Eckert
Xếp chồng ánh sáng, Pete Eckert
Thế giới dưới nước, Bruce Hall
