Tải bản đầy đủ (.pdf) (18 trang)

сигитов с. ладовая система белы бартока позднего периода творчества

Bạn đang xem bản rút gọn của tài liệu. Xem và tải ngay bản đầy đủ của tài liệu tại đây (3.63 MB, 18 trang )

с. сигитов
ЛАДОВАЯ СИСТЕМА БЕЛЫ БАРТОКА
ПОЗДНЕГО ПЕРИОДА ТВОРЧЕСТВА
ВВЕДЕНИЕ
Данный очерк представляет собой попытку детального анали-
за ладовой системы Белы Бартока. Система эта явилась итогом
всей творческой эволюции Бартока, тем синтезом, к которому он
устремлялся, пытаясь объединить на двенадцатитоновой основе
современного композиционного мышления тональные традиции
европейской музыкальной классики и романтики с ладовыми осо-
бенностями старинной народной монодии.
Помогает такому разбору капитальная работа венгерского му-
зыковеда Эрнё Лендваи «Введение в мир форм и гармонии Бар-
тока»
*.
В том завершенном виде, в каком ее изложил Лендваи,
она утвердилась только в последний период творчества Бартока
(1934—1945)
2
.
Венгерский ученый уделяет преимущественное внимание тра-
гическим образам музыки Бартока, которые выявлены в хрома-
тической сфере. Причем он сводит все свойства бартоковской
хроматики к принципу золотого сечения и игнорирует взаимодей-
ствие между различными хроматическими структурами (я далее
подробно говорю
об
этом).
Чрезмерный акцент на трагическом элементе в музыке
Бар-
тока середины 30-х годов приводит к тому, что образная антите-


за — народно-праздничное начало, выраженное
ъ
диатонической
сфере,

Лендваи лишь слегка затрагивается и притом вновь ин-
терпретируется как проявление принципа золотого сечения. Это
уж совсем далеко от истины и никак не раскрывает внутреннюю
природу бартоковской диатоники.
1
См.:
Егпо
Lcndvai.
Einfuhrung
in die
Formen-
und
HarmonienweU
Bar-
toks.
Wog
und Werk. Schriften und
Briefe».
Budapest, 1957.
2
В данной работе принята периодизация творчества Б. Бартока, предложен-
ная
М.
С.
Друскипым.

См.
его
статью «Пути развития современной зарубежной
музыки». Сборник «Вопросы современной музыки». Л., 1963, стр.
166 167.
252
Попутно следует особо подчеркнуть, что принцип золотого се-
чения является, по существу, структурно-ритмическим принципом
и, хотя и играет определенную роль в хроматике Бартока, никак
не может быть распространен на всю ладовую систему. Думается,
что подобное смешение (а порой и подмена) структурно-ритми-
ческого фактора с ладовым,
которое,
наблюдается в концепции
Лендваи, не случайно, так как и сам лад понимается венгерским
ученым как фактор формально-конструктивный, а не как «инто-
национная совокупность связей
мелодико-гармонических

прояв-
ление интервальности — в разрезе
горизонтальном
(мелодиче-
ском) и вертикальном (гармоническом)»
1
.
Лендваи даже не обращается к этому важнейшему понятию и
пользуется определением «звуковая система» («Tonsystern»).
Такая неразработанность ладового аспекта тонального мыш-
ления (у Лендваи ему отведено


бартовской «Tonsystern» скром-
ное место «акустического» звукоряда
лидомиксолидийского
лада)
вообще характерна для западноевропейского теоретического му-
зыкознания, с его ориентацией на немецкую функциональную
школу. Но эта односторонность в какой-то мере компенсируется
широтой исторического подхода Лендваи к тональному принципу,
охватывающего основные стадии его развития в профессиональ-
ной музыке, вплоть до исчерпания этого всецело господствующего
в классико-романтической эпохе вида функциональной логики и
появление новых ее видов в «звуковых системах» XX века. Бар-
токовская
двенадцатитоновость с тремя в ней функциональными
«осями»
рассматривается
Лендваи как один из редких образцов
современной «Tonsystem», органично возникающей на тональной
основе классиков и романтиков (синтез классической квинтовой и
романтической терцовой функциональности).
Однако для анализа «синтетического» стиля венгерского ком-
позитора и лендваевское понятие «Tonsystem» оказывается
непол-
ным, так как обновление функциональной логики в творчестве
Бартока не ограничивалось поисками конструктивной системы
«организованной атональности» типа серийной композиционной
техники нововенской школы. Огромную роль в этом обновлении
сыграло обращение Бартока к народному мелодическому искус-
ству. Отсюда структурная

д
в
у п л
а
новость
его композицион-
ного мышления, раскрывающегося в сложном интонационном
взаимодействии жанровых слоев в профессиональной и народной
музыке
2
. В поле же зрения Лендваи оказался лишь один из
слоев бартоковских композиций.
1
Это наиболее общее и глубокое определение принадлежит Б. В. Асафьеву,
создавшему новое учение о ладе. См. его труд «Музыкальная форма как про-
цесс». Л., 1963, стр. 282.
2
Эта черта определена первым биографом Бартока французским музыкове-
дом С. Морё как
«бартоковский
дуализм». См.: Serge
Moreux.
Bela
Bartok. Sa
vie, ses
oeuvres,
son language. Paris,
1955,
раздел
«Le

dualism
barlokien»,
стр. 121—128.
253
Между тем именно противоречие между ними является внут-
ренней движущей силой в двуплановом формообразовании Бар-
тока, определяя своеобразный битональный вид функциональной
логики его композиций. Лендваи точно описал конечный резуль-
тат развития композиционного мышления Бартока,
когда'
указан-
ное противоречие окончательно снимается в ладотональной систе-
ме позднего периода. Но он не показал, как возникает эта сис-
тема и какие конкретные элементы ее образуют, ограничившись
общим разделением на диатонику и хроматику.
В своей работе я стремлюсь восполнить отмеченные пробелы
в лендваевской концепции, взяв все ценное, что в ней содержится.
В отличие от Лендваи, диатоника и хроматика изучаются раз-
дельно на конкретном анализе элементарных ладовых
структур,,
причем акцент ставится на диатонике и ее воздействии на хрома-
тику. Из взаимодействия указанных систем рождается
общая?
функциональная связь, охватывающая всю ладовую систему.
Так в основных разделах этой работы («Диатоника», «Хромати-
ка»,
«Общая ладовая система») дается попытка установить три
принципа
ладообразования,
свойственные музыке Бартока позд-

него периода творчества.
ДИАТОНИКА
Истоки бартоковской диатоники
Диатоника Бартока сложилась под непосредственным влия-
нием импрессионизма Дебюсси, сыгравшего огромную роль на
рубеже двух эпох в ладовом обновлении современной музыки.
Поэтому следы воздействия Дебюсси можно ощутить
в
самых
различных, порой чуждых духу и стилю его творчества, направ-
лениях музыки начала XX века.
Новые веяния затронули и Белу Бартока. Влюбленный в лю-
бое проявление народного гения, Барток на протяжении всей
своей сознательной жизни тщательно собирал и изучал фольклор
многих
стран

Венгрии, Румынии, Чехословакии, Болгарии, Ук-
раины и даже стран арабских народов
1
.
Народная музыка необычайно обогатила творчество Белы
Бартока
2
. Усвоение Бартоком народного музыкального искусства
было столь глубоко, что не ограничивалось впитыванием, асси-
миляцией отдельных интонационных оборотов, ритмических фор-
мул, ладовых структур и т. д., а шло дальше — к постижению
1
О

Бартоке
как об ученом см. статьи: Zoltan
К
о d а 1 у. Bartok
als
Volklo-
rist:
Bence
Szabolcsi.
Bartok
und
Volksmusik.
«Bela
Bartok. Weg und Werk.
Schriften und
Briefe».
2
О значении для Бартока народного творчества см. его «Автобиографию» и
его статьи: «Ungarische Volksmusik und neue
ungarische
Musik»,
«-Vom
Einfiufi
der
Bauern Musik auf die Musik
unserer
Zeit», «Volksliedforschung und
NaUona-
lismus»,
«Volksliedforschung

in
Osteuropa»;
в сборнике: «Bela Bartok.
Wejj
und
Werk.
SchriFlen
und Briefe».
254
законов
народного мелодического
мышления
и
их свободному творческому использованию, Для Бартока музы-
кальный язык народа действительно стал его собственным язы-
ком. И не случайно, что самые смелые и прозорливые обобщения
композитора о стиле народной музыки находятся не столько в его-
литературных трактатах, сколько в самом
творчестве

в
музы-
кальных композициях Бартока. В этом единстве теории и
прак-
тики — источник жизненности бартоковской музыки.
Благодаря своему глубокому знанию народной
.музыки
раз-
ных стран Бела Барток открыл в ней новые, малоизведанные
пласты напевов со сложной ладовой

организацией,
не укладывающейся в обычные рамки мажоро-минора. Они-то и-
обновили бартоковскую диатонику.
Но отправной точкой в бартоковской диатонике остается клас-
сический мажоро-минор. Таким образом, она представляет собой
мажоро-мииорную
систему, но, как увидим дальше,
значитель-
но
расширен
и ую и видоизмененную под
воз-дей-
ствием
структурных
свойств народных
ладов.
Чтобы оценить своеобразие бартоковской диатоники, необходи-
мо бегло коснуться его исторических предпосылок. Процесс взаи-
модействия натурально-диатонических ладов с мажоро-минорной
системой имеет длительную
историю.
Эта система появилась на
смену средневековым диатоническим ладам-модусам.
Утверждение
тональной системы открыло огромные перспективы модуляцион-
ного развития. Однако оно на первых порах осуществлялось за
счет ладового богатства, столь характерного для модальной
системы.
Но в XIX веке в связи с усилением в искусстве тенденций к
народности средневековые модусы, по замечанию Б. В. Асафьева,

«соприкасаются с диатоникой народной музыки и вновь плодотвор-
но оживают»
1
. Наступает период проникновения натурально-диа-
тонических ладов в мажоро-минорную гармоническую систему, а
затем и их обособления в отдельную внутри нее группу мелоди-
ческих ладов
2
.
В музыке XX века, непрерывно обогащающейся «интонацион-
ными притоками» из стран Африки, Латинской Америки, Средней
Азии и других частей света, возникает качественно новая и более
сложная двенадцатитоновая поли
ладовая
система.
Ее формированию способствовала интенсивная хроматическая диф-
ференциация ладовых отношений. Она сочетает в едином интег-
ральном комплексе ладовое богатство модально-мелодической сис-
темы с динамизмом тонально-модуляционной системы
3
. Одним
из
1
См.: Б. В. А с а ф ь е в. Музыкальная форма как процесс, стр. 347.
2
О различии «гармонического» и «мелодического» принципов ладообразо-
вания см. статью: А. Должа
некий.
О ладовой осноче сочинений Шостако-
вича. Сборник «Черты стиля Д. Шостаковича». М, 1962.

3
Первой попыткой раскрыть «интегральный» характер современного полила-
дового мышления является статья Ю. Н. Холопова «О современных чертах
гар-
255
стилевых вариантов такой системы является полиладовая система
Белы Бартока позднего периода творчества. Этой системе присуща
одна вытекающая из особенностей мировоззрения великого
венгер-
ского композитора постоянная стилевая
черта—идейно-образная
поляризация сфер диатоники и хроматики. В данном разделе изла-
гается диатоническая система Бартока.
Система параллельных и одноименных ладов
Наиболее тонко бартоковская диатоника раскрывается в сочи-
нениях начала 40-х годов, а также в финалах симфонических цик-
лов конца 30-х годов. В них предельно развитая классическая ма-
жоро-минорная система обогащается натуральными ладами наибо-
лее сложных мелодических форм народной диатоники, среди ко-
торых укажу только на новые, неизвестные европейской музыке
XIX века.
Во-первых, это основные лады

автентический с двух-
звенной квинтовой структурой пентатонического либо диато-
нического вида и мажорного или минорного наклонения, чаще
всего с высокими лидийскими тонами к опорным квинтам, и
плагальный
лад с двухзвенной квартовой структурой пен-
татонического или диатонического вида

1
:
Во-вторых, это два лада со смешанной структурой (произ-
водные микстаструктуры) —
лидомиксолидийский
и его
минорный «аналог» — дорийский с IV повышенной ступенью
или же локрийским пентахордом:
монии
С. С. Прокофьева» (сборник «Черты стиля С. Прокофьева»). В
более
об-
щем плане на своеобразие ладового мышления указал Б. В. Асафьев: « в сов-
ременной европейской музыке внутри всеобъемлющего мажорного лада всегда
сосуществуют процессы ладовой дифференциации и интеграции» (Б. В. А с а ф ь-
е в. Музыкальная форма как процесс, стр. 346).
1
В схемах устойчивость обозначена белыми нотами, неустойчивость —
черными; бифункциональные звуки обозначены нотами наполовину черными (чер-
ная и белая половинки соответственно обращены к нижним или верхним тонам);
в скобки заключены знаки, обусловливающие минорное наклонение и полиладо-
вые варианты ступеней.
256
\
Из этой системы параллельных и одноименных ладов в бар-
токовской диатонике следует особо выделить
квартовый
лад
(с главным опорным тоном внизу). Его истоки также уходят в
глубь народной

песенности,
в которой довольно часто встречаются
напевы с квартовыми опорными тонами (двумя или тремя).
Наклонение в них несущественно; встречаются напевы, в которых
одно квартовое звено мажорное, а другое — минорное. Ладовая
структура таких напевов основана на принципе сцепления квар-
товых звеньев, необычном для западноевропейской диатоники.
Но зато этот принцип широко распространен в развитых моноди-
ческих культурах Восточной Европы и Азии. Характерная его
черта —
ладовая
двойственность кварты, природа которой исчер-
пывающе исследована X. С.
Кушнаревым
2
.
Таковы основные новые диатонические лады народного проис-
хождения, прочно вошедшие в ткань произведений Бартока позд-
него периода творчества. Использование их многообразно, что
можно показать на примере мажоро-минорного лидомиксолидий-
ского, который является как бы синтезом всех
остальных
ладов и
потому играет ведущую роль в диатонике Бартока.
В тематизме лирического плана, как в первой части третьего
фортепианного
концерта,
этот лад раскрывается в последователь-
1
Определения всех

сложных
ладовых структур народной диатоники заимст-
вованы мною из труда выдающегося исследователя фольклора X. С.
Кушпарева
«Вопросы истории и теории армянской
методической
музыки». Л.,
1958.
2
См.: X. К у
HI
н а р е в. Вопросы истории и теории армянской
методической
музыки, стр. 362 и 380.
1/
4
9 Проблемы ладя
257
Наконец,
самый
богатый лад (также со смешанной структу-
рой), с захватом субдоминантовой сферы, — двенадцатитоновый
м
а ж о р о-м и н о
р
и ы й
лидомиксолидийский
1
:
ном

опевании
всех его опорных тонических звуков, зачаровывая
гармоническим
полнозвучием
и
пластическим изяществом, уравно-
вешенностью мелодической линии:
3-й концерт для
ф-п.,1-я
часть
В отличие от песенных истоков лирического тематизма, в на-
родно-жанровых формах музыки композитора на первый план
выступают танцевальные элементы венгерского и южнославян-
ского фольклора с характерным для них стремительным взлетом
к
миксолидийской
септиме и вихревыми «вращениями» вокруг
квинты того же лада:
258
Иное, более опосредованное скерцозно-юмористическое пре-
ломление народной песенно-танцевальной стихии дает компози-
тор во второй части концерта для оркестра, построенной на кра-
сочной тематической «игре пар» отдельными расщепленными
микроструктурами сложной тоники лада (малосекстовая мажоро-
минорная цепь по локрийскому трезвучию, чистая тоническая
квинта, малая
миксолидийская
септима, лидийская

миксолидий-

ская целотоповость), объединяемыми в конце части в единое гар-
моническое созвучие, на что уже указывалось в литературе
1
.
Еще одну драматически действенную сторону Бела Барток
подчеркивает в сонатном
тематизме,
также проникнутом венгер-
скими
иесенно-танцевальными
чертами. В нем композитор хро-
матически обостряет наиболее активные элементы синтетического
лада. Часто это гипоструктура сцепления эвтектической кварты
с лидийской квартой (или локрийской
квинтой)
и
их
квинтовым
ответом:
1
См.: Ю.
Холопов.
Наблюдения над
современной
гармонией.
«Советская
музыка», 1961,

11.
4*9*

259
Или же это структура соединения лидийской кварты (или лок-
рийской
квинты) с квартовой цепью по тонам
миксолидийской
терции:
Однако при всем многообразии выразительного использования
диатонических ладов их объединяет в одну образную сферу
сквозной мотив
вечного
праздника
жизни,
передающий
подлинно народное мироощущение полноты и гармоничности
человеческого бытия в его слиянии с природой.
Здесь Бела Барток выступает представителем реалистического
направления в искусстве XX века, включившего тему «возвраще-
ния к природе» в ряд актуальнейших проблем
современного'
гу-
манизма. Гуманистическое звучание этой темы находим в
«Ста-
рике и море» Э. Хемингуэя, в «Самостоятельных людях» X. Лакс-
несса, в «Потерянных следах» А.
Карпентьера
и у других -выда-
ющихся реалистов нашего времени. Такое цельное и ясное миро-
ощущение Бела Барток воспринял в своем долголетнем жизнен-
ном общении с крестьянством.
Такого же чистого взгляда на мир Барток искал и в западно-

европейской музыкальной культуре. Он нашел его в итальянской
музыке эпохи Возрождения, в произведениях Палестрины, Мар-
челло, Монтеверди, Д.
Скарлатти
и в особенности в творчестве
великого наследника итальянского «концертного» стиля и
послед-
пего
ренессанспого
композитора классической
эпохи—Моцарта,
с неподражаемой легкостью и артистизмом гения превращавшего
утонченнейшие полифонические хитросплетения в игривую шутку,
260
•л
а беззаботную уличную песенку — в высшее откровение
разума.
;
Подобных «забав» много и в
концертно-дивертисментных
и в сю-
итных формах диатонической сферы музыки Бартока, пронизан- ,
ных ренессансным духом.
Однако одного указания на образное единство и стилевую
связь диатонической сферы Бартока с ренессансными вокально-
инструментальными формами «концертности», возникшими из
импровизационного варьирования народных
песенно-танцеваль-
ных
жанров, недостаточно для характеристики ее структурных

особенностей. В противном случае было бы неясно, чем же кон-
кретно
отличается диатоника Бартока от диатоники композиторов
XIX века, скажем, Глинки, Шопена, Сметаны, Грига, у которых
также можно ощутить прорывающийся сквозь суровый драматизм
или утонченный лиризм ренессансный дух народного веселья.
Может быть, отличие ее лишь количественное — больший ох-
ват (до двенадцатитоновости!) натуральных диатонических ладов?
Но достаточно взглянуть на некоторые бартоковские лады
неоктавного строения (к примеру, на квартовый и мажоро-мипор-
ный
лидомиксолидийский),
противоречащие, казалось бы, самым .
основам основ европейской октавно-периодической
диатоники—
/
терцовому принципу расположения опорных тонов и их
гармони-
.ческой
устойчивости,
— чтобы почувствовать качественную грань,
'отделяющую
диатонику Бартока
от
диатоники композиторов
XIX века.
Структурное усложнение ладов, наблюдаемое у Бартока, рав-
но как и у Прокофьева, Шостаковича и других современных ком-
позиторов, отражает на поверхности более глубокие, внутренние
процессы: изменилось привычное и характерное для XIX века

соотношение между господствующей тональной и подчиненной
модальной системами.
Модальная система полностью освободилась от своей былой
зависимости и даже стала оспаривать у тональной системы гла-
венство в общей диатонической системе
мажоро-мииора,
что в
первую очередь отразилось на самом процессе
формообразова-
ния, значительная, а часто и определяющая роль в котором стала
принадлежать модальному принципу мелодического раскрытия
лада
1
. Конструктивной основой модальной системы в диатонике
Бартока стал квартовый лад, развернутый композитором до
двенадцати звеньев.
1
Этот процесс ладового развития европейской музыки XIX и XX веков отра-
зился и на ее общем стилевом складе. Усиление мелодических связей повлекло
за собой
полпфонизанию
ранее
господствовавшего
гомофонно-гармонического
склада, что в результате привело к новому стилевому
явлению
— гомофонно-по-
лифоническому складу, основанному на сложном взаимодействии гомофонных и
полифонических принципов формообразования. См. Об этом: А. Н. Д м и т р и с в.
Полифония как фактор формообразования. Л., 1962, глава IX —

«Мелодизация
гармонических функций и кадансов».
1/
2
Ю
Проблемы лада
261
Особенности
бартоковской
диатоники
Как же сочетаются у Бартока тональный и модальный прин-
ципы ладо- и формообразования?
Разрешить этот вопрос нам поможет загадочный квартовый
лад и его отношение к тональной системе. Общеизвестно, что
модуляционной основой классической ладо-гармонической систе-
мы является
квинтовый
тональный
круг,
который охва-
тывает всю хроматику и подчиняется закономерностям
гармо-
нического
родства
звуков.
Вместе с тем квартовая
направленность в
тональной
гармонической системе, особенно в
разработочных разделах формы, несомненно связана, как спра-

ведливо указал М.
Этингер\
с мелодическими устремлениями
ранее существовавшей модальной системы.
I
Изучение народной песенности развитых монодических
куль-
гтур
показало, что сложные натурально-диатонические лады име-
ют у различных народов одну и ту же универсальную
основу

.квартовый
монотоникальный
звукоряд.
Важнейшие закономерности (структурные, интонационные,
модуляционные и другие) сложных диатонических «централизо-
ванных» ладов, опирающихся на этот звукоряд, всесторонне изу-
чены на материале армянской народной песни X. С.
Кушиаревым.
Труды Д. Христова, А.
Карастоянова
по болгарской народной
песне, У. Гаджибекова по азербайджанской песне, Ф. А.
Руб-
цова
2
по русской народной песне полностью подтвердили основ-
ной научный вывод X. С. Кушнарева о монотоникальной
устремленности

всех
сложных
народных
диа-
тонических ладов.
Следовательно, если ладовой сферой тонального (гармо-
нического) развития является квинтовый круг мажоро-минорной
системы, то квартовый круг, тождественный квартовому «костя-
ку»
монотоникального
звукоряда, может служить ладовой сферой
модального
(мелодического) «действия». Указанная возмож-
ность реализована Бартоком в его диатонике.
В ней мы находим подобную трактовку кварто-квинтового
круга как проявления «модального» и «тонального» принципов
ладо- и формообразования. Из взаимодействия тонального и мо-
дального принципов появляются смешанные ладовые структуры.
К ним и относятся бартоковские лады — лидомиксолийдийский и
дорийский с повышенной IV ступенью, мажоро-минорный лидо-
миксолидийский.
1
См.:
М.
Э т и н г с р. Гармония И. С. Баха.
М.,
1963, глава «Проблема лада
в музыке Баха».
2
См.: Добри

Христов.
Теоретические основы болгарской народной му-
зыки.
М.,
1960; А.
Карастоянов.
Ладовые основы болгарской народной пес-
ни. Сборник «Статьи болгарских музыковедов». М.,
19G2;
У. Г а д ж и б е к о в.
Основы азербайджанской народной музыки. Баку, 1945; Ф. Р у
G
и
о в, Основы
ладового строения русских народных песен. Л., 1964.
262
Тональные черты в этих ладах
.прежде
всего связаны с их
квинтовой структурой.
Обогащение этих ладов
монотоникалыюстыо
с характерным
для нее «центростремительным» принципом
ладообразования
1
интонационно выражается в
тритоновом
окружении опорных
тонов:

Столкновение тонально-гармонического принципа разрешения
тритона в устои и модально-мелодического их окружения
трито-
новыми
«кольцами» порождает в трех функциональных
группах
>(
диатоники Бартока полутоновые «трения» соприкасающихся
ма '
1
жор
ной и минорной
"терций,
натуральной кварты или квинты
и
лидийской кварты или локрийской квинты (см. нотный пример 4).
Но эти пять полутонов не превращают возникающий в результа-
те двенадцатитоновый звукоряд ни в
альтерационно-диатониче-
ский,
ни в хроматический лад.
t
От ладовой альтерации данные полутоны отличаются функ-
циональной самостоятельностью, выраженной в интонационной
разнонаправленное™
каждого из тонов:
верхнего

в сторону то-
ники или доминанты,

нижнего

в сторону субдоминанты или то-
ники. От хроматизма — мелодико-диатонической связью каждого
из тонов с основным тоном функциональной группы, в которую
они входят. Таким образом, этот бартоковский двенадцатитоно-
вый полиладовый звукоряд, опирающийся на систему уменьшен-
ных октав, является строго
диатоническим.
Главным представителем тональной диатонической сферы
Бартока является трезвучие (мажорное или минорное) с квин-
той в основе. В модальной сфере диатоники аналогичное значе-
ние приобретают два обращения
трезвучия

секстаккорд (толь-
ко мажорный) и квартсекстаккорд (только
минорный)
2
.
В осно-
ве этих симметрично соотносящихся структур лежит «монотони-
кальная» двойственная кварта.
Примером, иллюстрирующим «борьбу» «тональной» квинты с
«модальной» квартой, может служить следующий отрывок из
1
О «центростремительном» принципе тритонового окружения в монотони-
кальных ладах см. в труде X. С. Кушнарева «Вопросы истории и теории армян-
ской
методической

музыки», стр. 372.
2
Обратное (то есть минорный секстаккорд или мажорный квартсекстаккорд
как представители модальных устремлений)
иевоможно,
так как это противоре-
чит
монотоиикэлыюму
строю модальной сферы диатоники Бартока. О противо-
речии
большесскстовых
ладовых построений
монотомикальному
строю и о гос-
подстве в нем чисто квартовых и малосекстовых ладовых построений писал еще
У.
Гаджибеков
(см. его работу «Основы азербайджанской народной
музыки»),
»/
Ю*
2
»/.
263
разработки первой части второго скрипичного концерта Бартока,
где они резко противопоставлены:
Но наиболее полно выражает монотоникальность модальной
сферы
бартоковской
диатоники

микстаструктура
(смешан-
ная структура) с
уменьшенной
октавой,
образующаяся в
результате совмещения указанных выше мажорного секстаккорда
и минорного квартсекстаккорда. Эта основная в модальной
ак-
кордике
мажоро-минорная микстаструктура, которая и вносит в
натуральную диатонику
Бартока
новые, современные черты, ос-
новывается также на ладовой двойственности кварты и мелоди-
чески возникает путем тритонового окружения обоих ее опорных
тонов (см. нотный пример 10).
Объединение «модального» секстквартсекстаккорда с «тональ-
ным» трезвучием и образует полную (двенадцатитоновую) диа-
тоническую систему диатоники Бартока. Ее главные функцио-
нальные представители: тоническое, доминантовое и субдоминан-
товое м ажор о-м и нор ные трезвучия с натуральными «акусти-
ческими» дополнениями —
лидийским
и
миксолидий-
с к и м
тонами:
Так гармонический и мелодический принципы ладо- и формо-
образования, развитые

Бартоком
до современного уровня ладо-
вой интеграции
1
, примиряются в «пленэрной» (натурально-диато-
нической) гармонии, раскрывающей высший жизненный и эстети-
ческий идеал венгерского композитора. Этот идеал противостоит
в его художественной концепции образам трагической реальности,
отраженной средствами хроматики.
L
1
Интегральность
его диатоники проявляется, в частности,
в
интерпретации,
кварто-квпнтового
композиционного (модуляционного) круга как ее ладового
предела (высшей потенции). В результате ладового охвата
кварто-квинтового
модуляционного круга и возникает в диатонике Бартока отмеченная Ю. Н. Хо-
лоповым характерная
закономерность
в современной музыке; перенесение «на
'264
ХРОМАТИКА
Истоки бартоковской хроматики
Хроматика Бартока, в отличие от его диатоники, уходящей
корнями в глубь столетий, к народным первоисточникам европей-
ской музыкальной классики, вобрала в себя две последователь-
ные стадии в эволюции ладового мышления западноевропейского

романтизма XIX и XX веков.
Первая связана с субъективно-психологической линией роман-
тизма. В ней отражается все нарастающая в обстановке острых
социальных конфликтов напряженность внутренней душевной
жизни, которая нашла в музыке к началу нашего
,века
предельно
острую форму выражения. Данным процессом, в частности, опре-
деляется
хроматизация
мажоро-минорной системы и усиле-
ние в ней сферы ладовой
неустойчивости,
то есть доминан-
товой сферы с ее основным фактором развития — тритоном.
Это в свою очередь вызывает также появление и обособление
от классической ладотональной системы в самодовлеющую сферу
доминантности так называемых «искусственных» (хроматических)
ладов, глубоко проанализированных на материале романтической
музыки XIX века, преимущественно на позднем творчест-
ве А. Н. Скрябина, крупным русским теоретиком Б. Л. Явор-
ским '.
Процесс отмежевания хроматики и диатоники в романтиче-
ском стиле был непрерывным. Б. В. Асафьев, первый исследова-
тель, обратившийся к историко-стилевому изучению ладовых проб-
лем и наметивший в «Интонации» основные этапы развития евро-
пейского ладового мышления, объяснил этот процесс «психологи-
ческой исчерпанностью
вводнотоновости»
2

.
В конечном итоге он
приводит к полной эмансипации диссонанса, что произошло в
абсолютно
хроматизировапном,
преодолевающем «тристановскую
внутритональное
развитие части выразительного эффекта модуляции» (см.:
Ю.
Холопов.
О современных чертах гармонии С. Прокофьева. Сборник
«Черты стиля С. Прокофьева», стр. 269). Своеобразное преломление аналогич-
ных принципов мы находим у Прокофьева и Шостаковича, у которых также
наблюдается тенденция к обогащению обычных европейских форм диатоники
монотоникальностью.
Один из примеров тому — тема главной партии первой
части седьмой симфонии Шостаковича, ладовые «мутации» которой обра-
зуют в целом знакомую нам по Бартоку
мажоро-минорную
лидомиксолндийскую
структуру. Ладовый анализ этой темы см. в статье А. Н.
Должанского
«О ладо-
вой
основе сочинений Шостаковича» (сборник «Черты стиля Д. Шостаковича»,
стр. 26). О монотоникальных ладах Прокофьева писал С. М. Слонимский (см.
«го статью «О тематизме первых частей симфоний С.
Прокофьева»
в сборнике
«Черты стиля С. Прокофьева» и книгу «Симфонии С. Прокофьева». Л., 1964).

1
О концепции Б. Л. Яворского см.: Л.
М
азе
ль и
И.Рыжкии.
Очерки
по истории теоретического музыкознания, вып. 2.
М.,
1939 (статья И.
Рыжкина
«Теория ладового ритма»); В. А.
Цуккерман.
Яворский-теоретик. Сборник
«Б. Яворский. Воспоминания,
статьи,
письма», т. 1.
М,
1964.
2
См.: Б. В.
Асафьев.
Музыкальная форма как процесс, стр.
341.
1 0 Проблемы лада
265
чувственность» (Асафьев), атональном стиле
экспрессиониз-
м а Шенберга и его школы.
Эта

вторая
стадия обусловлена сложнейшими образно-сти-
левыми сдвигами и изменениями в искусстве XX века. Они выз-
ваны вторжением в ее сферу новых сторон жизни — науки и тех-
ники, преобразовавших весь духовный интеллектуально-эмоцио-
нальный строй современного человека и играющих исключительно
важную, но противоречивую роль в социальном движении наше-
го времени
1
. Это получило преломление и в современной зару-
бежной музыке: в экспрессионизме и в его
антиподе
— неоклас-
сицизме.
К сожалению, у нас еще нет теоретических исследований, ко-
торые обобщили бы то новое, что внесли в мировую музыкальную
культуру оба направления.
Поэтому я вынужден ограничиться лишь ссылкой на
Б. В. Асафьева, единственного, кто в той же богатой ценнейшими
теоретическими наблюдениями и догадками «Интонации», как
всегда афористически сжато, но точно зафиксировал этот факт
как
«стадию
не только утверждения „тонического", но и свое-
образный, присущий современной музыке процесс „тонизации до-
миантности"». Б. В. Асафьевым правильно отмечены и сущест-
венное различие между этими двумя стилевыми направлениями
(классическая ладовая сфера «тоничности», устойчивости у нео-
классицистов и романтическая ладовая сфера «доминантности»,
неустойчивости у экспрессионистов) и их сходство, совпадение

(«тонизация доминантности»).
К этому необходимо добавить, что неоклассицистская «тонич-
ность» и экспрессионистская «тонизация», на мой взгляд, прин-
ципиально, качественно отличаются от обычного ладотонального
мышления переходом от одной «переменной» функции (доминан-
товой)
к «бесконечному» множеству функций, к полифунк-
ционализму («бесконечный» серийный ряд у Шенберга,
поли-
функциональная система «бесконечного множества переменных»
выразительных средств у Стравинского, интегральный
ладовый
ряд у Хиндемита), что поразительно напоминает эволюцию сов-
ременной математической логики от оперирования «конечными»
числами «потенциальной» бесконечности (дифференциальное и
интегральное исчисление) к овладению «актуальной бесконеч-
ностью» (теория множеств великого современного математика
Кантора)
2
.
Все это необходимо иметь в виду именно при изучении хро-
матики Бартока — наиболее сложного элемента в ладовой систе-
1
О влиянии науки и техники на современное искусство см.: В.
Диепров.
Черты романа XX века.
М,
1965,
разделы: «Два Пикассо» и
«Интеллектуальный

роман Томаса Манна».
2
См.: В. Ф.
Асмус.
Проблема интуиции в философии и математике.
М.
г
1965, раздел IV, глава седьмая («Теория множеств Кантора и интуиция актуаль-
ной
бесконечности»).
ме венгерского композитора. Своеобразие ее в том, что она объ-
единила развитие
хроматики
— «психологическую исчерпанность
вводнотоновости» позднего романтизма и «тонизацию доминант-
ности» в экспрессионизме. Это единство наблюдается в двух про-
тивоположных свойствах — экспрессивных и
конструктивных

одной и той же хроматической системы «организованной
атональ-
ности».
Но при всех несомненных соприкосновениях с экспрессиониз-
мом, гротеск Бартока, пронизанный «романтическим антикапита-
лизмом» (как его определил крупнейший исследователь творче-
ства венгерского композитора Бенце
Сабольчи
1
),
по мере совер-

шенствования творческого метода становился более
конкретным,
реалистичным. В этом в значительной мере сказалось благотвор-
ное воздействие неоклассицизма, углубившего внутренние связи
его хроматической интонационной сферы, но по-иному, чем в
ев-
ропейской ладовой системе XIX века, с диатоникой. Это
влияние
особенно усилилось к началу последнего периода в связи с
общей
эволюцией стиля композитора в сторону народно-классического
начала. Именно в последний период Бела Барток достиг высшего
синтеза диатоники и хроматики.
К этому моменту хроматическая система композитора осво-
бождается от атональных черт современной зарубежной музыки
и заметно приближается по своему строению к его «мажорной»
диатонической системе, с ее модально-мелодическим и тонально-
гармоническим кругами, превращаясь в «минорный» вариант.
Тогда как диатоническая система, очищаясь от примитивистских
черт народной архаики, напротив, полиладово усложняется до
современного интегрального уровня двенадцатитоновости.
Экспрессивные и конструктивные свойства хроматики соответ-
ственно раскрываются в
модально-мелодическом
и то-
нально-гармоническом
кругах,
аналогичных диатони-
ческим. Но в хроматике они полярно противопоставлены — как
«лично субъективное» и «внелично объективное», «конечное» и

«бесконечное», «микрокосмос» человека и «макрокосмос» вселен-
ной. Это вполне отвечает напряженному колориту данной инто-
национной сферы, передающей не классический идеал гармони-
ческого слияния человека с соразмерной ему природой, как в
диатонике, а реальные трагические противоречия современного
мира, отчужденного от природы, трактуемой здесь
романтически,
в ее «беспредельности».
Но прежде чем рассмотреть в отдельности экспрессивные и
конструктивные свойства хроматики, совершим
общий,
обзор её
составных элементов.
1
Бенце
Сабольчи,
Ференц Бониш. Жизнь Бартока в иллюстрациях.
Будапешт, 1963, стр. 38.
Ш*
267
«Осевая» система
Общим принципом бартоковской хроматики является «геомет-
рический» принцип р а в н о с т у п е н н о г о
деления
двенад-
цатитонового
звукоряда на части. При делении этого
звукоряда на две, три, четыре, шесть и двенадцать равных час-
тей мы и получим соответственно все виды бартоковских «искус-
ственных» (хроматических) ладов с характерной для них

много-
звенностью
1
.
1
В приводимой схеме даны основные хроматические структуры (без зер-
кальных обращений): общий функциональный тон заключен в круг.
268
Многозвенность структуры «искусственных» ладов навела
А. Н. Должанского на мысль назвать их
политоническими
1
Все-
эти лады, кроме трех
двенадцатизвенных
ладов — полутонного,
образующегося из малосекундовых наслоений, квартового,
рас-
средоточенного в пятиоктавном звуковом «поле», и его обраще-
ния—квинтового
семиоктавного
«круга» — изучены и классифи-
цированы, как уже упоминалось, Б. Л. Яворским. В данной рабо-
те я пользуюсь в основном терминологией Яворского, несколько
уточненной и облегченной В. А. Цуккерманом в его труде «О му-
зыкальном языке Шопена»
2
. В нем на примере творчества
одного»
из первых романтиков тщательно исследовано зарождение «ис-

кусственных» ладов (увеличенного с
большетерцовым
циклом;
уменьшенного с малотерцовым циклом) внутри классической то-
нальной системы и их дальнейшая кристаллизация в относитель-
но самостоятельную
политоническую
систему тритонных
дважды-ладов,
предвосхищающую современный ладовый поли-
функционализм.
Вершиной этого процесса хроматической;
дифференциации ладовых отношений была тритоновая энгармо-
ническая система позднего Скрябина.
Единственное, что можно предложить вслед за В. А. Цуккер-
маном в терминологическом плане, это определять структуру
«искусственных» хроматических ладов по интервальному призна-
ку их исходного звена. Поэтому следует отказаться от старых
условных названий трехзвенпого и четырехзвенного
ладов

уве-
личенный и уменьшенный, придуманных по чисто внешней; и
неправильной аналогии с мажорным и минорным трезвучиями, и
заменить их новыми, интервальными обозначениями, то есть на-
зывать их
большетерцовыми
и малотерцовыми ладами.
Как было указано, в классификацию Яворского не вошли три
бартоковских хроматических лада (полутонный, квартовый и

квинтовый), так как он изучал романтическую хроматику
XIX века, основывающуюся, даже у позднего Скрябина, на клас-
сическом тонально-гармоническом принципе ладообразования

разрешении тритона. Но система Скрябина обладает и современ-
ными чертами, конструктивно-тонической ролью тритона в дваж-
ды-ладах, что в сочетании с классической ролью дает его
энгар-
монизм.
Именно в этом ладовом моменте проходит грань, от-
деляющая романтическую энгармоническую хроматику от совре-
менного строго хроматического стиля. Здесь прямая аналогия с
альтерационной диатоникой XIX века и строгой додекатоникой
3
XX века, что дает все основания считать ладовую альтерацию и
1
См.: А.
Должанский.
24 прелюдии и фуги Д. Шостаковича Л., 1963,
стр. 20.
2
См.:
«Фридерик
Шопен. Статьи и исследования советских музыковедов».
М.,
1960, стр. 143—148.
3
Термин А. Н. Сохора. См. его статью «О природе и выразительных возмож-
ностях диатоники». Сборник «Вопросы теории и эстетики
музыки»,

вып.4. Л.,
1965, стр. 175.
269
энгармонизм предшествующего столетия переходной стилевой
формой к двенадцатитоновому принципу ладо- и формообразо-
вания в музыке нашего времени.
Появление в музыке Бартока полутонного, квартового и квин-
тового «искусственных» ладов и ознаменовало качественно новую
ступень в развитии сферы ладовой
неустойчивости

период пол-
ного ее отрыва от мажоро-минора, характеризующийся оконча-
тельной хроматизацией самой конструктивной
ос-
новы
классической тональной
системы

кварто-
квинтового
круга.
Включение его в интонационную сферу
доминантовости своим следствием имело, как выразился
Б. В. Асафьев, «психологическую исчерпанность вводнотоновос-
ти», что мы и наблюдаем в полутонном ладу. Предельное же
развитие вводнотоновости, обостряемой и закрепляемой, по наб-
людению Асафьева
1
,

тритоном,
привело к заключительному
моменту в становлении бартоковской хроматики — к «тонизации
доминантности», и прежде
всего

тритона
как
основного
фактора ладовой неустойчивости и
развития.
Таким образом, в хроматике Бартока тритон освобождается
от одного противоречивого ладового свойства (энгармонизм) и
наделяется другим. Самое интонационно острое проявление ладо-
вой неустойчивости в ней — тритоновое отношение, которое яв-
ляется в то же время и самым общим, объединяющим функцио-
нальным отношением почти для всех ладов (см. нотный при-
мер 12). Исключение представляет большетерцовый лад, поэтому
мало используемый композитором в системе
хроматиче-
ских
ладов.
Все это выдвигает тритон на главенствующее
положение в хроматике Бартока, в которой тритоновое функцио-
нальное соотношение тождественных
микроструктур

я буду на-
зывать его в дальнейшем
тритоновым

противоположе-
нием—
оказывается основополагающим конструктивным прин-
ципом ладообразования, своеобразной функциональной, по метко-
му определению Лендваи, «осью», что и позволяет нам с полным
основанием назвать всю хроматическую систему тритоновой «осе-
вой»
системой
2
.
Выдвижение в хроматике Бартока тритона как конструктив-
ного элемента системы, «перерождение» его из максимально неус-
тойчивого, «кризисного» интервала в свою противоположность —
в устойчивый, тонический «костяк» лада — все это и привело к
преобразованию и объединению полутонного, целотонно-
го и малотерцового ладов в группу
тритоновых
дваж-
ды-ладов,
из которых тр
и
то
нны
м-пол
у
то
н
ны м ладом ус-
ловимся называть «стиснутый лад из шести полутонов», как его
удачно назвал Б. В. Асафьев, впервые указавший на громадную

1
См.: Б. В.
Асафьев.
Музыкальная форма как процесс, стр. 242.
2
См. в цит. статье Лендваи «Введение в мир форм и гармонии Бартока»,
раздел «Осевая
система»
(«Das Achsensystem»).
270
роль этого лада в
современной
музыке
1
.
Остальные два будем оп-
ределять как т
p
и т о н н ы
й-ц
елотонный и
тритонный-
уменьшенный.
Эта тритоновая группа оказалась как бы про-
тивопоставленной другой группе ладов: большетерцовому, квар-
товому и квинтовому ладам, что отразилось, как увидим дальше,
на их использовании. Зеркальная
симметрия

основной

при-
ем
в тритоновой
«осевой»
системе,
призванный
конструктивно
уравновесить
ее ладовую
не-
устойчивость.
Вместе с тем благодаря этому приему кварто-
квинтовые
«круги» функционально подчиняются тритоновости.
В свою очередь, это вызывает подчинение всей хроматической си-
стемы
октавному
принципу общей ладо-гармонической системы
Бартока. Вот пример зеркальной симметрии:
«Осевая система» представляет собой парадоксальное явле-
ние
— своеобразный «антимир» по отношению к классической
системе:
тритон
в
ней
устойчив,
тоничен,
а
кварто-

к
винтов
ый
«круг»
— доминантен, неустойчив. Необычайно
в ней и другое.
Новые хроматические «тоническая» и «доминантовая» сферы
соотносятся как сферы «конечных» тритоновых (в пределах ок-
тавы) и «бесконечных»
кварто-квинтовых
(диапазоном в
пять—
семь октав) структур. Из их взаимодействия возникают харак-
тернейшие производные, переходящие микстаструктуры с
боль-
шой септимой в основе как
иное,
широкое
про-
явление
вводнотоновости.
Их всего четыре (без обраще-
ния) — структура тритонового противоположения кварто-
вого звена (пример 14 а), структура
вращения
квартового
звена по малотерцовой оси (пример 14
6),
структура
сцепле-

ния тритонового звена с квартовым (пример 14
в)
и, условно,
полная
структура, которую пока определим как структуру
сцепления тритонового малотерцового звена с кварто-секундовым
(пример 14 г
ид):
1
См.: Б. В.
Асафьев.
Музыкальная форма как процесс, стр. 346.
Эти хроматические структуры прочно вошли в
интонационную-
практику современной, в том числе и советской,
музыки
1
.
Последняя, полная структура объемлет собой остальные.
С одной стороны, ее можно рассматривать и как структуру «про-
тивоположения», и как структуру «вращения», и как структуру
«сцепления». С другой стороны — как сложную структуру «про-
тивоположения» или «вращения» производного от структуры
«сцепления» звена с большой септимой. Приведем гармоническое
созвучие синтетической структуры хроматики (с зеркальным обра-
щением)
2
:
Эта структура является
главной

структурой
хрома-
тики
Бартока: по строению она
совладает
с
ос-
новной
м а ж о
p
о-м и норной
микстаструктурой
его
диатоники,
но интонационно отличается от последней
прин-
ципом
ладообразования.
Применение ее, как и осталь-
ных—
и основных и
производных

хроматических структур, раз-
лично: либо в экспрессивном («модально-мелодическом»)
плане, либо в
конструктивном
(«тонально-гармоническом»)
плане,—
и зависит от соотношения в них сфер «конечного» (три-

тоновости) и «бесконечного»
(квартсиквинтовости).
1
Структура противоположения играет огромную роль в финале скрипичного
концерта Д. Д. Шостаковича, а структура вращения — в разработке первой час-
ти седьмой сонаты С. С. Прокофьева. От структуры сцепления отталкивается
в.
«Концерте-буфф»
С. М. Слонимский.
2
В кружок заключен центр симметрии.
272
Экспрессивные и конструктивные свойства
Экспрессивные свойства хроматики раскрываются в медлен-
ных лирико-психологических формах «ночных монологов» музыки
Бартока. В них композитор с потрясающей художественной силой
запечатлел романтическую тему одиночества и страдания личнос-
ти, заброшенной в огромный, пронизанный ледяным, космическим
холодом и пустотой мир бесчеловечности. Для Бартока, как и для
других чутких до болезненности художников Запада (Шенберга,
Кафки, Шагала), уязвленных бездушием окружающего их ми-
ра, философский мотив отчуждения носил глубоко личный ха-
рактер.
Жизненные испытания, через которые суждено было пройти
гениальному венгерскому музыканту, были по-своему не менее,
если не более, трагичны, нежели судьба Бетховена. Не потому ли
Беле Бартоку стало так особенно близко мужественное,
стоиче-
ское искусство позднего Бетховена, с классической сдержанностью
и «немногословностью» выразившего выпавшие на его долю

нечеловеческие страдания. Любовь к его камерному творчеству
последних лет Бела Барток пронес через всю свою жизнь.
У Бетховена Барток заимствовал баховскую религиозно-прос-
ветленную трактовку в полифоническом и хоральном плане темы
«одиночества» и «страдания», восприняв от него и экспрессивно-
тембровое понимание звукового пространства — от темного, сгу-
щенно-массивного низа до светлого,
разряженно-имматериального
верха регистровой шкалы.
Но данная тема не исчерпывается у Бартока только личным
аспектом. Та же тема раскрывается композитором и с другой
стороны

как тема народного страдания, в которой им запечат-
лены национальная катастрофа
1919
года и трагические события
двух мировых войн. В этом Бела Барток расходится с экспрес-
сионистами (например, с Шенбергом), всецело погруженными
в-,
мир субъективных переживаний. Вот почему вместе с бетховен-
скими философски углубленными мотивами одиночества и стра-
дания в лирическую сферу хроматики Бартока входят суровые
народно-эпические формы плачей и причитаний типа венгерских
parlando
rubato
и восточных мугамов с присущими им речитатив-
но-декламационными чертами.
Народно-классическое начало в обрисовке этой
традиционной

романтической темы выступает на первый план в сочинениях
вто-
рой половины 30-х годов, например, в первой и третьей частях
«Музыки для струнных, ударных и челесты».
Интонационное движение в них теряет атональную свободу в
хроматическом голосоведении музыки предшествующего периода
(медленные части первой скрипичной сонаты, третьего и четвер-
того квартетов), замыкаясь в строгие тематические рамки «ко-
нечных» тритоновых структур. Пределом развития
тематизма
обычно являются производные микстаструктуры.
273;
Специфическая выразительность «конечных» структур и опре-
деляет содержание двух наиболее характерных «атомарных» ла-
довых интонаций лирического тематизма хроматики Бартока. Это
целотонная интонация малосекундового (вводнотонового) движе-
ния (или противодвижения) и малотерцовая интонация с приле-
гающим к ней нижним (или верхним) вводным тоном:
16
а
Атомарные интонации экспрессивной хроматики можно свя-
зать с мотивами «одиночества» (пример 16 а) и «страдания»
(пример 16
6).
Развиваются
эти
мотивы Бартоком двояко.
Либо они даются комплексно, взаимопроникая друг в друга и
«образуя непрерывное мелодико-полифоническое становление, как
в теме фуги из первой части «Музыки для струнных, ударных и

челесты»:
Либо они сопоставляются циклически, на манер
мугамов,
один за другим;
это
дает расширяющийся-сужающийся ряд од-
ного и того же модуса (притонный-полутонный, тритонный-цело-
тонный,
тритонный-малотерцовый
и т. д.), как в третьей части
«Музыки для струнных, ударных и челесты»:
274
Первый, более спокойный, прием развертывания формы при-
сущи философски углубленной лирике композитора. Такова сфе-
рическая композиция первой части «Музыки для струнных, удар-
ных и челесты», где тема фуги последовательно проходит, как
через круги дантова ада, все двенадцать звеньев квинтовой хро-
матической цепи, чтобы, освободившись от затаенно-сумрачного
звучания нижнего регистра засурдиненных струнных, вознестись
275
к
высокому и прозрачному регистру челесты и стать мотивом
«вечного космического холода».
Второй же, модальный, прием, передающий напряженную гра-
дацию психологических состояний, раскрывает связанную с на-
родным началом драматически действенную сторону лирики ком-
позитора.
Это можно наблюдать на примере третьей части «Музыки для
струнных,
ударных и челесты», в которой малотерцовый мотив

«страдания», вбирая народные интонации и переплетаясь с моти-
вом «одиночества», модально разрастается до гигантского двена-
дцатитонового созвучия, захватывающего все звуковое поле:
Музыка для струнных, ударных и челесты. 3-я часть
,—-
Celesta
+ Piano+Arpa
на
- •

и
20
Piu
Ш0ЯЯ0 J -88
L
Самостоятельное ладовое значение приобретает в третьей час-
ти «Музыки для струнных, ударных и челесты» мотив «космиче-
ского холода». Им становится пленэрный фон, оттеняющий дра-
матическое действо — звуковое пространство — как интегральное,
то есть данное изначально, тембро-ладовое (функциональное)
единство. Этот мотив преобразуется в величественный и угрожа-
ющий образ «макрокосмоса», противостоящего в своем вечном и
неподвижном мерцании «микрокосмосу» смятенной человеческой
души. Стилистически это проявилось в контрастном сопоставле-
нии
тембро-ладовой
неустойчивости и напряженности согретого
человеческим теплом монологического тематизма и пронизыва-
ющей ледяным холодом и застылостью сонорно-тембровой гармо-
нии всего звукового пространства (см. пример 18).

Ладовой основой этой гармонии, в выявлении «космического
колорита» которой особо значительная роль принадлежит группе
ударных (включая фортепиано) и сонорных (арфа, челеста)
инст-
276
рументов, служит
«геометризм»
(кристалличность) в строении
искусственных модусов. Среди них своей интонационной холод-
ностью и отчужденностью выделяется целотонно-тритонный лад.
Ему и принадлежит первенство в
«макрокосмической»
гармонии
Бартока:
В таком претворении искусственных ладов предшественника-
ми венгерского композитора были М. И. Глинка и Н. А. Римский-
Корсаков в своей фантастике.
Пленэрным фоном экспрессивная хроматика Бартока сопри-
касается с «натуральной» стороной его диатоники. Но здесь образ
природы раскрывает трагический аспект хроматической ладо-
интонационной сферы — отчужденность современного человека от
своего естественного первоначала. Черты же беспредельности в
этом трагическом образе предвосхищают космологическую трак-
товку природы неоимпрессионизмом.
Конструктивные
свойства хроматики раскрываются в
быстрых гротескно-урбанистических формах музыки Бартока, от-
ражающих причудливые «маски» современного капиталистическо-
го города. Композитор опирался здесь на урбанистические завое-
вания неоклассицизма в раскрытии характерных примет в слож-

ном и противоречивом облике городской жизни и культуры
XX века. Вместе с тем он исходил также из
«фаустовско-мефис-
тофельской» линии концертно-симфонического стиля Ф. Листа
(«Пляска смерти», «Фауст-симфония», «Мефисто-вальс» и другие
«сатанические» произведения).
Но у Бартока романтический мотив "двуликости мира", рас-
пространенный в современном искусстве («Доктор Фаустус»
Т.
Майна,
«Превращение» Кафки, «Кентавр» Апдайка, «Дьявол и
господь бог» Сартра, «Носорог» Ионеску) получает более широ-
кое толкование как демонический мотив созидания-разрушения.
В последний период этот основной мотив всего творчества компо-
зитора связывается у Бартока с главным социальным явлением
того
времени
— с борьбой прогрессивных сил человечества с фа-
шистским варварством. Именно в преддверии второй мировой
войны полностью раскрывается гуманистическая и антифашист-
ская направленность
бартоковского
гротеска, приближающегося
277
к
«гоневскому»
гротеску Пикассо, передающему ужасы войны
(«Герника»,
«Война» и «Мир»).
Одновременно в творчестве

Бартока
усиливается тенденция
к
утверждению всего того прогрессивного, что устремлено к на-
родным истокам жизни и культуры.
Этой образной двойственностью и характеризуется конструк-
тивная сторона хроматики, представляющая собой гротескную
вариацию тональной основы диатоники — кварто-квинтового кру-
га
мажоро-минорной
системы. Хроматическим замещением мажо-
ро-минора в этой вариации можно считать большетерцовый лад.
Таково второе соприкосновение хроматики с диатоникой.
Исходными тематическими структурами в конструктивной хро-
матике служат производные микстаструктуры с большой септи-
мой
в
основе,
которые в экспрессивной хроматике являются пре-
делом интонационного движения. Здесь же они берутся интег-
рально,
как "конечные" структуры. В отличие от экспрессивной
хроматики с присущим ей модально-мелодическим принципом
ладообразования, конструктивная хроматика опирается на свое-
образное тонально-гармоническое развитие этих структур, видо-
измененное в полифункциональное раскрытие
«бесконечных»
двенадцатизвенных структур квинтового и квартового ладов.
В одном случае образуется тонально-устойчивая структура
дважды-квинтового

лада
1
:
Такая структура может быть основой могучих фугатно-поли-
фонических построений, пронизанных энергичным духом сози-
дания:
1
Выделено исходное «тематическое» звено
ладовой
интеграции.
£'78
I
В другом случае образуется мелодически более динамичная
структура
два
ж
ды-ква
ртово го
лада:
Она становится основой гигантского
сонатно-драматического
действия, поражающего своей масштабностью:
Драматичность этих
концертно-дифирамбических
форм гро-
тескно обостряется наличием в них внутренних малых «инфер-
нальных» кругов: либо большетерцовых (пример 26 а), либо
.малотерцовых
(пример 26
6):

В результате в этих формах, захватывающих своей диони-
сийско-трагической праздничностью, возникает модальная прог-
рессия
«золотого сечения», перекликающаяся с подобной же прог-
рессией в экспрессивной хроматике, что вместе с исходными мик-
стаструктурами способствует сближению двух противоположных
сторон хроматики.
Но роль прогрессии «золотого сечения» в конструктивной хро-
матике не ограничивается ладовым аспектом. Значительно боль-
шую роль она играет в сфере ритма, как бы переместившись туда
из сферы лада. Ритмическое движение в конструктивной хрома-
тике (не без воздействия «формул» Стравинского) отмечено дву-
мя чертами: токкатной устойчивостью и целеустремленностью,
которые вылились у композитора в форму нарастающих-убыва-
ющих стреттно-динамических и остинатно-полифонических прог-
рессий типа «золотого сечения», тогда как в экспрессивной хро-
матике ритм отличается исключительной гибкостью, текучестью,
прихотливостью, даже изощренностью. Примером такого рода
взаимосвязи экспрессивной и конструктивной хроматики может
послужить тема фуги из первой части «Музыки для струнных,
ударных и челесты» и ее гротескно-ритмическое преображение в
разработке второй части этого произведения (ср. нотные приме-
ры 17 и 26 б). Таковы две противоположные, но взаимосвязанные
стороны хроматики
—экспрессивная
(модальная) и конструктив-
ная (тональная), которые вместе образуют целостную интона-
ционно-ладовую сферу в единстве ее устойчивых и неустойчивых
моментов.
ОБЩАЯ ЛАДОВАЯ СИСТЕМА

Хроматика в своем наиболее «чистом» от диатонических воз-
действий виде выступает лишь в произведениях второго периода
творчества Бартока (1918—1934), когда сознанием композитора
овладевает романтическая идея
катастрофичности
отчуж-
денного от природы
мира.
В последний же период Бела Барток возвращается к основ-
ному мотиву своей молодости — мотиву обновления
мира,
созвучному «скифскому» мотиву Блока и Прокофьева. Впервые
этот мотив прозвучал в «Allegro barbaro» — в одном из характер-
нейших произведений первоначального синтеза хроматики и диа-
тоники. В позднем симфонизме данный
(мотив
у Бартока разво-
рачивается в глубокую философскую концепцию, в которой ут-
верждение прогрессивно-созидательного начала в современной
цивилизации сочетается с отрицанием всего
.чуждого
и враждеб-
ного в нем народному духу. В этом исключительно богатом по
содержанию мире бартоковских идей и образов бунтарски-роман-
тический мотив «обновления мира» превращается в мотив «со-
циального преображения
мира»,
281
Запечатлевая свою гуманистическую концепцию в произведе-
ниях последнего периода, Барток гармонично примиряет совре-

менные «интегральные» формы ладового мышления с закономер-
ностями и духом народного
песенно-танцевального
искусства.
Естественность, простота, сжатость выражения, глубина пере-
живания, точность и пластичность мысли, полное слияние личного
и социального
начала
— все эти качества народной музыки ста-
новятся для композитора эстетической
нормой,
идеальным
к а н о и о
м,
по
которому
он оценивает художественные достиже-
ния современной музыки и которому следует в своем индиви-
дуальном творчестве.
На заключительной фазе синтеза диатоники и хроматики Бела
Барток выделяет в них черты сходства, выдвигая в романтиче-
ской системе неустойчивых «доминантовых» ладов элементы, тож-
дественные с классической, «тоничной» системой: квартовый и
квинтовый композиционные «круги» с их общей синтетиче-
ской микстаструктурой
тритонового.
противопо-
ложения
квр
т

о-с
е
кундового звена (в хромати-
ке) или
тритонового
окружения
«двойственной»
кварты
(в диатонике). Таким образом, в бартоковской
хроматике
содержатся все основные структурные элементы, опре-
деляющие его диатонику, и наоборот, но в то же время отлича-
ющиеся друг от друга.
Интонационно-жанровая опора в хроматике — плачи, причи-
тания, хоралы, декламационно-речевые и магически-ритуальные
формы народной музыки, в диатонике же — песенно-танцеваль-
ная, карнавальная стихия народных празднеств. В еще большей
мере отличие диатоники и хроматики как полярных интонацион-
но-тембровых сфер ладовой устойчивости и
неустойчивости
1
рас-
крывается в противоположной роли тритона — «тонической», фор-
мообразующей в хроматике и «доминантовой», форморазвивающей
в
диатонике
2
.
При взаимодействии диатоники и
хроматики,

где клас-
сический функциональный принцип (квинтовая гармоническая
связь), обогащенный народной монотоникальностью (тритоиовое
мелодическое «окружение» квартового звукоряда), переплетается
с романтическим (тритоновая ось), и возникает общая ладо-
тональная система (см. нотный пример 27). В этой системе,
в которой каждый тон находится в кварто-квинтовой мелодико-
. гармонической связи и в малотерцовом функциональном родстве
1
О композиционной взаимосвязи у
Бартока
лада и тембра см. статью:
В.
Цытович.
О тембровой структуре «Музыки для
струйных,
ударных и че-
лесты» Белы Бартока. Библиотека Ленинградской государственной консервато-
рии, рукопись.
2
Термин
«форморазвивающий»
ввел С. Е. Фейнберг для обозначения
неустойчиво временного характера романтической композиции, противоположного
пластически устойчивому формообразованию в классической композиции (см. его
книгу «Пианизм как искусство». М., 1966)
282
и одновременно предполагает
тритоновое
диатоническое «окруже-

ние» и хроматическое «противоположение», отчетливо выражен
современный
полифункциональный
принцип с чертами
двенадцатитоновой
интеграции;
потенциальной — в
диатонической
полиладовости
(политональности), актуальной — в
хроматической
сериальности
(«организованной атональности»):
Основа этой системы та же, что и у классической
мажоро-
минорной системы, —
кварто-квиитовый
круг; однако последний
под воздействием принципа тритонового противоположения пре-
ображается в три
квинтово-соподчиняющиеся
политонические
функциональные группы («оси») уменьшенных септаккордов —
тоническую, доминантовую и субдоминантовую — с главным
(ма-
жорным
или минорным) и побочным (минорным или
мажорным)
центрами
тритонового

ладового микрообъединения внутри каж-
дой из них:
Раздвоение на параллельные (мажорные и минорные) ветви
в функциональных группах идет от мажоро-минорной системы.
Все это позволяет назвать бартоковскую общую ладовую систему,
используя соответственно терминологию Б. Л. Яворского или
Э. Лендваи, либо д в а ж д ы-м а ж о р о-м и н о р н о й, либо «осе-
вой»
системой. Таким образом, Бела Барток в своей ладотональ-
ной
системе позднего периода достигает на двенадцатитоновой
основе современного композиционного мышления ладового синте-
за классических и романтических традиций тональной логики
формообразования с ладовыми закономерностями старинной
народной музыки.
Последовательное проведение двенадцатитонового принципа
как ладовой основы композиции привело к исчезновению из сис-
темы Бартока ладовой альтерации и энгармонизма и закрепле-
нию в ее полярно противоположных проявлениях строгих форм
диатоники и хроматики. Поэтому общая ладовая система Барто-
ка не является ни
альтерационно-диатонической,
как определяет
современные ладовые системы Ю. Н.
Тюлин
1
,
ни энгармониче-
1
См.: Ю.

Тюлин,
Современная гармония и ее историческое происхожде-
ние. Сборник «Вопросы современной музыки».
М.,
1963.
284
ской, как назвал систему венгерского композитора исследователь
двенадцатитонового
.принципа
в музыке
Пфрогнер
1
.
Наиболее совершенным образцом всестороннего проявления
общей ладовой системы Бартока является гениальная «Музыка
для струнных, ударных и челесты», полнее всего выразившая
идейно-образную концепцию композитора.
Из этого лучшего произведения Белы Бартока не раз уже
приводились мною примеры в связи с отдельными сторонами
общей
ладовой
системы композитора. Обратимся к одному из
них — на этот раз для целостного охвата ладовой структуры —
к теме главной партии второй части «Музыки для струнных, удар-
ных и челесты», прообразом которой послужила типичнейшая
венгерская народная мелодия, использованная еще Ф. Листом в
четырнадцатой венгерской рапсодии (см. нотный пример 7). Эта
тема представляет собой словно поединок трех основных прин-
ципов ладо- и формообразования, рассмотренных в данной рабо-
те: осевого (тритоновое противоположение квартового звена в

первом звене темы:
g—
с и
fis
— des), тонально-гармонического
(квинтовый тональный ответ во втором ее звене, характерный
для народных венгерских ладов с квинтовой структурой:
с
— g и
cis
— ges) и монотоникального (квартовая монотоникальная
цепь с
тритоновыми
«окружениями» во всей теме:
g—с

f

b — es).
Данный «поединок» распространяется на всю композицию, в
которой «конечная» структура дважды-квартового звена порож-
дает интегральную структуру «бесконечного» дважды-квартового
лада, создавая непрерывное ладовое
развертывание
формы.
Особая роль в общей ладовой системе Бартока, охватывающей
единой полифункциональной связью все диатонические и хрома-
тические структуры, принадлежит
большетерцовому
ладу, три

малотерцовых звена которого подчиняют осевую хроматическую
систему трем основным гармоническим функциям диатоники,
в чем и раскрывается его роль как объединяющего фактора всей
системы:
1
См.: Н.
Pfrogner,
Die
Zwdlfordmmg
die
Tone.
Zurich
— Leipzig — Wien,
1953,
S.
37—40.
И Проблемы лада
285
Поэтому столь часто использование политонической структуры
этого лада у Бартока как функциональной основы
композиций,
особенно сонатных, что мы и имеем, в частности, в той же второй
части «Музыки для струнных, ударных и челесты».
Бартоковская общая ладовая система обладает еще одним
поразительным свойством — возможностью «модального» перехо-
да, скачка от осевой хроматической системы серийных модусов
к системе диатонических монотоникальных ладов и наоборот, а
также их совмещения, взаимопроникновения, слияния в одно
неделимое органическое целое, что делает эту систему необычай-
но пластически гибкой и драматургически емкой. Широту ее ин-

тонационных возможностей можно проследить на примере ладо-
вых метаморфоз сквозного лейтмотива «Музыки для струнных,
ударных и челесты» из
тритонового
модуса темы фуги в лидо-
миксолидийский
лад в коде финала (ср. с нотными примерами
17, 26
6
и 19):
Здесь были освещены лишь самые общие
вопросы,
связанные
с изучением ладового мышления Белы Бартока позднего периода
творчества. При таком ограничении, необходимом на первой ста-
дии исследования, нельзя, конечно, исчерпать все идейно-образ-
ное богатство музыки Бартока. Ведь ладовое мышление компо-
зитора конкретизируется в общей системе музыкальных средств
выразительности. В искусстве XX века их взаимоотношение очень
усложнилось: например, усилились, порой даже стали играть
первенствующую роль факторы ритмические, интонационно-темб-
ровые и фактурные
(«сонорные»
— по современной терминологии)
и т. п. Но при всех этих новшествах, конечно, сохранилось важ-
ное, определяющее значение образной выразительности компози-
ции (формы) или, иначе, логики архитектурных построений.
В соотношении столь многих средств выразительности, которые
286
используются для передачи идейно-образного содержания, волну-

ющего композитора, раскрывается его индивидуальный стиль.
Творчество Белы Бартока, в силу его разносторонности, от-
мечено большой гибкостью и подвижностью отдельных элементов
в системе выразительных средств. Одно из этих средств, как нам
•представляется,
очень существенное для понимания бартоковской
музыки, а именно многообразие присущих ей ладовых связей,
было рассмотрено в данной работе. Барток среди вcex зарубеж-
ных композиторов XX века выделяется своей глубочайшей связью
с народным творчеством — это с одной стороны, а с другой —
реалистическим отражением острой проблематики современности.
Поэтому, думается, изучение особенностей ладового мышления
композитора, где полней всего отразились
эти
две нераздельные
стороны его индивидуального творческого стиля, может помочь
дальнейшему, более глубокому проникновению в сложный, но
столь прекрасный мир художественных образов Белы Бартока.

×